ANÁLISIS DEL NUEVO ALBUM "ANCESTRAL ROMANCE"
Diciembre 13, 2010

1º GADIR

Grandioso tema inspirado en la fundación de Cádiz la primera ciudad Europea, musicalmente se pueden discernir  unas orquestaciones ampulosas que dotan a la canción de una gran profundidad y le dan un aire de película de aventuras, resaltar el excelente estribillo con unos coros muy logrados(una constante en todo el disco).

2º LOVE FROM THE STONE

Single y videoclip del disco, bellísima canción con un estribillo realmente impactante,(posiblemente uno de los mejores que ha compuesto el grupo en su historia), y con su cantante Alfred en estado de gracia transmitiendo con su voz la emoción del amor perdido, resaltar también la voz femenina en los coros dotando a la canción de un gran componente emocional y de gran belleza, la letra  se basa en la leyenda de los amantes de Teruel(gran videoclip que refleja en imágenes la trágica historia de amor de la canción).

3º ALARIC DE MARNAC

Tema basado en un personaje medieval, interpretado por el gran actor Paul Naschy ,el tema posiblemente sea el más oscuro de la historia del grupo dado que refleja las monstruosidades que perpetraba este noble Francés con orgias de muerte y mutilaciones en busca de la piedra filosofal, respecto a la canción en sí, indicar que el tempo es rápido, recordando a los primeros discos de la banda  y con un estribillo operístico destacando la voz de barítono de Alfred.

4º MIO CID

Canción épica y rápida, con un gran uso de las orquestaciones, y con unas harmonías de guitarra impresionantes sobre la mitad del tema coronando otro excelente estribillo destacando la parte final cantada en castellano con gran sentimiento por Alfred, no podía ser de otra forma dado que la letra versa sobre el noble Burgalés Rodrigo Díaz de Vivar el cid campeador, gran caudillo guerrero del siglo XI.

5º JUST ROCK

Sorprendente  canción  en clave roquera, con un potente ritmo de guitarra y un estribillo de los de puño en alto, que nos habla de lo que se siente cuando estás en un concierto de rock, apuesta casi segura para el directo, breve pero muy directa recuerda un poco a  la gran banda QUEEN, sobre todo en las primeras estrofas.

6º TILT AT WINDMILLS

Emotivo tema, posiblemente el más pegadizo del álbum junto con LOVE FROM THE STONE, con otro estribillo sensacional  de los que se te quedan en la cabeza y no paras de cantarlo, gran uso de las voces masculinas y femeninas en el coro y un gran solo de Enrik, bonita melodía de piano y flauta que lleva el peso del tema y gran uso de la guitarra acústica en las estrofas, otra de las imprescindibles en directo.

7º CANCIÓN DEL PIRATA

Otro de los temas épicos del disco, y por primera vez en la historia del grupo cantado enteramente en castellano, y sorprende lo bien que se adapta la voz de Alfred y lo versátil que es cantando, dando distintos sentimientos a los temas, para mi sin duda su mejor interpretación con el grupo y estando a un nivel increíble en todos los temas dando continuas muestras de su calidad, musicalmente es un tema rápido con un inicio y estribillos(otro más y van...) simplemente perfectos, Espronceda estaría gratamente sorprendido si pudiera escuchar lo que han conseguido hacer con su poema.

8º RITUAL FIRE DANCE

Adaptación de la obra de Manuel de Falla, en la que demuestran lo grandes  músicos que son con ritmos rápidos y buen uso de la orquestación logran transportar al rock la esencia de esta obra.

9º AH! WRETCHED ME

Posiblemente el tema más técnico del disco, destacando las líneas de bajo de Mario que realiza una sensacional labor durante todo el disco, lo mismo que Roberto a la batería, dotando de contundencia y cuerpo a toda la base rítmica del álbum. que brilla especialmente en este tema con el pique de bajo y guitarra( como siempre Enrik excelente en todos los solos y melodías a lo largo de todo el disco),un gran puente da paso a un buen estribillo dando vida a "la vida es sueño" de Calderón de la Barca.

10º A MUSIC IN MY SOUL

Realmente no tengo palabras para decir lo mucho que me ha impactado esta canción, Con un inicio lento pero con un desarrollo que te envuelve,  con un gusto increíble en las guitarras donde se luce Enrik y otro de los estribillos estrella del nuevo trabajo, cantado excepcionalmente por Alfred y Berenice, te emociona en toda su parte final destacando las harmonías finales de guitarra terminado el estribillo y una gran letra del poeta y letrista de la banda Francisco José García.

En resumen, una excepcional producción de Luigi Stefanini, superándose una vez más escuchándose todos los instrumentos con una nitidez cristalina, y con unas orquestaciones que dotan  de grandiosidad a todo el conjunto, un trabajo redondo y muy trabajado, cargado de virtuosismo y con unas interpretaciones excepcionales  tanto de los miembros de la banda como de la soprano invitada Berenice Musa, que dota de calidez y belleza a todos los temas,¡¡¡¡ y que temas!!!! ,sigo la carrera de DarkMoor desde el principio y siempre nos han dado excelentes trabajos, pero  en mi humilde opinión este nuevo álbum los supera a todos: bello, grandioso, pegadizo, sinceramente  para mí  una obra maestra muy difícil de superar.

Bruno Molina